Blog João Gualberto

O chupa-cabras e o capitalismo cultural

30 de novembro de 2015

João Gualberto

Rodrigo Aragão era desconhecido do grande público brasileiro. Mas, seu primeiro curta-metragem, Chupa-cabras, de 2004, foi um hit no Youtube.

Pouco mais de dez anos depois, sua trilogia de horror feita sem incentivos fiscais, com pouca verba e atores desconhecidos já percorreu festivais em várias partes do mundo e foi vendida para países como EUA, Holanda, Bélgica, Alemanha e Japão. Só na China, um episódio envolvendo a censura do seu filme “Mar Negro” impulsionou o download de mais de 1 milhão de cópias do filme, rebatizado “Zumbis das terras alagadas”.

Rodrigo Aragão e José Mojica, o Zé do Caixão, durante gravações do filme “O Saci” – Fonte: Midicult.wordpress

A forma como Aragão, fã do gênero terror desde criança e perito em efeitos visuais, pode expressar sua criatividade para dar vida a suas sanguinolentas e divertidas produções, é um elemento importante daquilo que tem sido chamado de economia criativa.

Uma das leituras a serem feitas em torno desta economia é o trabalho dos autores franceses Gilles Lipovetsky e Jean Serroy, que a incluem no que denominam como a era hipermoderna e do capitalismo cultural.

No livro A Cultura Mundo- Resposta a uma sociedade desorientada, os dois autores apontam elementos que definem um novo cenário global em que se entrelaçam elementos de várias padrões culturais antes vistos como nacionais. Um movimento que se iniciou com uma espécie de americanização do mundo, até chegar a uma verdadeira Cultura-Mundo.

Lipovetsky e Serroy afirmam que o que caracteriza a época época hipermoderna não é mais o conjunto das normas sociais herdadas do passado e da tradição – ou seja a cultura no sentido antropológico – nem mesmo o que eles chamam do “pequeno mundo” das artes e das letras. Na hipermodernidade, a cultura se tornou um setor econômico em plena expansão, base da sociedade e reflexo das novas tecnologias, da economia globalizada, do individualismo e do consumismo.

Nesse novo sistema de valores, a produção cultural é um segmento de bens mercantis e simbólicos que vão dos livros à moda, das inovações tecnológicas ao design, da música à gastronomia. A economia e seu poder multiplicado é que se impõem como a instância principal da produção cultural. E as indústrias culturais conseguiram criar uma lógica que não tem somente a ver com as transgressões vanguardistas.

LIPOVETSKY, Gilles e SERROY, Jean. A cultura-mundo, respostas a uma sociedade desorientada. São Paulo: Companhia das Letras, 2011

É preciso relativizar as opiniões dos autores e também valorizar inúmeros povos e comunidades que ainda justificam seu fazer cultural e todas as ações da vida cotidiana a partir de outras ordens. Um pajé, por exemplo, terá outros elementos como justificativa de seu fazer cultural. Por outro lado, é de grande importância destacar que esse olhar não deixa de ser revolucionário e inédito.

Os autores nos lembram que, pela primeira vez, há uma cultura produzida não mais para a elite social e intelectual , mas para todo mundo, sem fronteiras de país e mesmo de classes. Diferentemente da civilização criada pelo livro e pelas bibliotecas, as indústrias culturais modernas dirigem-se de imediato à maioria, abrem uma página inteiramente nova da difusão cultural.

Os resultados são novos desejos de partilha, expressão e participação. O individualismo hipermoderno não é apenas consumista, ele é ao mesmo tempo expressivo, interativo e participativo. Ele está em busca de interação múltipla, o que não impede dos artistas contemporâneos aspirarem de um novo objetivo muito mais bem definido: ganhar dinheiro e ser célebres.

O que Lipovetsky e Serroy apontam não esgota a dinâmica do fazer cultural contemporâneo em sua grande diversidade. Mas, com certeza, contribuem para entender e construir caminhos em que cada vez mais pessoas tenham acesso ao entretenimento, ao saber e a cultura: seja ela a do chupa-cabras ou do pajé.

Para quem ainda não conhece o trabalho do cineasta, o link do canal no Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCf–7M89BFp_s9C365m5k1w
‘Ideia é unir cultura e desenvolvimento’

29 de novembro de 2015

Em entrevista ao Jornal Metro, Secretário de Estado da Cultura, João Gualberto diz que a economia criativa é um dos focos da pasta

Num Mercado em constante transformação , aquecido pela ebulição de inovações tecnológicas, a Secult (Secretaria de Estado da Cultura) assume um novo desafio: contribuir para o desenvolvimento da economia criativa no Espírito Santo.

Isso exige ir além das atividades artísticas e chegar até mesmo à produção industrial, que também precisa de criatividade. “Estamos vivendo um capitalismo cultural. Há exemplos importantes no mundo, como a Inglaterra, que passou por intervenção em sua lógica urbana, nos anos 90, ao criar sua indústria criativa. Ou o Peru, que se reinventou com foco no turismo. São países que se requalificaram com incorporação da cultura à agenda econômica”, explica o secretário de Estado da Cultura, João Gualberto.

Ele afirma que, desde as primeiras conversas com o governador Paulo Hartung, ficou estabelecido que a economia criativa seria um foco importante da pasta. Nesta entrevista, o secretário fala sobre as ações nessa área, o lançamento do projeto ES Criativo e os investimentos previstos para esse setor pelo governo.

Como será o trabalho da Secretaria de Cultura para desenvolver a economia criativa do Espírito Santo?

Nosso foco na economia criativa é fazer uma convergência entre cultura e desenvolvimento. O Espírito Santo tem um potencial cultural muito forte, com suas manifestações folclóricas, sua gastronomia, seu artesanato e sítios históricos. Temos de trabalhar esses patrimônios como elementos do nosso desenvolvimento, através do turismo, da qualificação de equipamentos culturais e até da nossa indústria, como os polos moveleiro de Linhares e de confecções em Colatina, que também necessitam da criatividade no campo da produção.

Fotos: Gabriel Lordêllo • Mosaico Imagem

Isso envolve a geração de emprego e renda na área da economia criativa?

Estamos focados na formação. Por isso, nos associamos ao programa de Ocupação Social do governo do Estado para desenvolvermos nossos projetos em bairros de grande vulnerabilidade. Começaremos em breve essas ações nos bairros Vila Nova de Colares, na Serra; Santa Rita, em Vila Velha; e Nova Rosa da Penha, em Cariacica. Queremos formar um contingente de jovens, basicamente de 15 a 24 anos, habilitados nos fazeres culturais. Para serem capazes de ganhar a vida como músicos, designers ou no campo audiovisual. Vamos juntar as duas coisas: o fomento às atividades artísticas com a inclusão das pessoas na economia criativa.

Essa política de formação também abrange novas habilidades exigidas pelo mercado?

Há uma coisa importante que a cultura não pode ignorar, que é a tecnologia. Os jovens da periferia não querem somente as profissões tradicionais. Nossa formação tem de passar também por uma base tecnológica. Estamos nos aproximando da Secretaria da Educação para investirmos nisso. Existe em Vila Velha a Escola de Pós-Médio Vasco Coutinho, que pode ser utilizada como um local de formação no campo da música, do audiovisual, do design, entre outros.

Ao focar na formação, como a Secult vai se comportar em relação às políticas de patrocínios e de editais?

Estamos saindo da política de patrocínios e dando prioridade à política de editais, com base na meritocracia, que é algo comum tanto por parte do Ministério da Cultura, quanto das secretarias estaduais e municipais. Desde o dia 1º de janeiro de 2015, o governo do Estado proibiu essa política de patrocínios. Estamos tentando deslocar o foco dos eventos para as ações estruturantes. Passamos a fomentar atividades de formação presentes nos eventos, como cursos e oficinas. É preciso lembrar que existem também os editais de empresas privadas, como Petrobras, Itaú, Banco do Brasil, entre outros, além dos federais, como da Ancine e do BNDES. Queremos fazer a qualificação para que os nossos artistas possam disputar em condições mais competitivas esses editais. Mesmo com atraso no processo, tivemos neste ano de crise um edital significativo. Os resultados estão sendo divulgados com uma nova geografia de distribuição. Porque é intuito do governo formar novos talentos. A ideia é democratizar.

Como está o processo de montagem do projeto ES Criativo, que visa a fomentar essa nova economia cultural?

Quando assumimos, havia um projeto desativado de economia criativa. Tive conversas com os secretários de Turismo e de Desenvolvimento, o Sebrae, a Findes e a prefeitura de Vitória. Isso resultou na construção do programa ES Criativo. Contratamos uma consultora, Cláudia Leitão, que foi secretária nacional de Economia Criativa do Ministério da Cultura. Ela está nos assessorando na montagem desse programa, que faz parte do planejamento estratégico do governo estadual. Desde março, já foram realizados workshops e palestras para debater o assunto. Agora, estamos em fase de discussão com a sociedade. A economia criativa é um campo muito extenso. Temos de focar em quais áreas faremos as nossas ações de formação e apoio. Realizamos uma pesquisa on- -line, via rede social, listando as áreas para que as pessoas opinassem sobre quais deveriam ser contempladas no ES Criativo. Nossa intenção é que esse projeto seja instalado em 2016.

De que forma o Sebrae e a Findes poderão ajudar o ES Criativo?

Esperamos que nos ajudem na ampliação da formação dos novos talentos para o mercado de trabalho. Não necessariamente dando um emprego. Mas podem ser empreendedores como produtores, artesãos, músicos… Há por parte da juventude um interesse muito grande nas startups. O caminho é ajudar a formar empresas que se relacionem com o mundo dos negócios. É bom destacar que não estamos focados só nos jovens. A oportunidade será aberta a quem quiser.

Em relação aos espaços culturais, quais os investimentos da Secult?

Vamos requalificar os nossos espaços culturais. Faremos uma reforma na Biblioteca Pública, para melhorar o atendimento, e realizaremos intervenção na Biblioteca do Transcol para aumentar a quantidade de obras à disposição. O MAES receberá melhorias na parte técnica e na conservação do acervo. A Galeria Homero Massena e o Museu do Colono, em Santa Leopoldina, passarão por obras. E vamos buscar apoio para a restauração do Theatro Carlos Gomes.

A entrega do Cais das Artes sofreu novo adiamento. Isso atrapalha os planos da Secult?

As obras do governo estão sendo feitas com muita responsabilidade. Sabemos que os processos licitatórios são lentos. Como foi divulgado pela Setop (Secretaria de Transportes e Obras Públicas), o recomeço das obras será apenas em julho de 2016, com conclusão em julho de 2018. O que podemos fazer, enquanto isso, é focar na formação dos nossos artistas e técnicos e proporcionar uma ambiência cultural para que possam usufruir e ter acesso a este novo equipamento que será o Cais das Artes.

FIM

O caderno de Economia Criativa do Jornal Metro da última sexta-feira, 27 de novembro de 15, mostrou um pouco do Espírito Santo Criativo. Projeto, da Secretaria de Estado da Cultura, visa à economia com foco em boas ideias. Clique na imagem para ter acesso.

Clique para acessar o MIni%20Vito%C3%ACria%20Cultura.pdf
A CIVILIZAÇÃO DO ESPETÁCULO

11 de fevereiro de 2015

Livro do escritor peruano Vargas Llosa discute como a banalização generalizada e a busca da autopromoção estão produzindo uma grande vítima: a política.

João Gualberto

Estamos construindo uma obsessão pelo entretenimento em um universo de frivolidades bancada pela busca permanente da autopromoção. Na minha opinião, nada expressa de forma mais clara a civilização do espetáculo, a busca da espetacularização do cotidiano do que a mídia das redes sociais. No Facebook, qualquer festa de família vira um espetáculo. Dizem até que essa rede social é uma espécie de festa de Natal em família – com suas delicias e chaturas – que dura o ano todo.

O programa Big Brother, exibido há 15 anos no Brasil, é outro bom exemplo da banalidade espetacularizada. São pessoas frívolas realizando atividades ainda mais frívolas e sendo seguidas por uma multidão igualmente desprovida de sentido crítico por semanas e semanas. Uma expressão acabada da civilização do espetáculo.

Divulgação/TV Globo

O assunto, que faz parte da vida de quase todos nós, também chamou a atenção do grande escritor peruano Mario Vargas Llosa, Prêmio Nobel de Literatura em 2010.

Vargas Llosa reuniu alguns ensaios, publicados sobretudo no jornal espanhol El País, e aprofundou os assuntos com outros textos e comentários em um delicioso livro chamado A Civilização do Espetáculo: uma radiografia de nosso tempo e de nossa cultura. Na verdade um título tomado de uma obra de Guy Debord: La Société du Spetacle de 1967.

O livro A Civilização do Espetáculo: uma radiografia de nosso tempo e de nossa cultura.

A abordagem do escritor ao nosso tempo se dá sobretudo pelo deslocamento da cultura somente para a indústria da diversão, promovida pela força da publicidade. Para ele, o desaparecimento da crítica deixou um vazio que foi ocupado pela publicidade, que passou a ser parte integrante da vida cultural. Este vazio foi grandemente provocado pela perda de interesse da sociedade pelos intelectuais, uma consequência do ínfimo valor que o pensamento tem na civilização de espetáculo.

Politizando o tema, a banalização generalizada que a civilização do espetáculo produz, uma grande vítima: a política. Talvez a maior. Espetacularizada, ela torna-se escrava da autopromoção, da busca do marketing vazio pelos grandes atores sociais. Os cidadãos trocam a busca do conteúdo pelas fofocas e frivolidades dos grandes políticos.

O conjunto da sociedade, inclusive suas grandes instâncias de poder, vive assim um momento de estrelismos pessoais, sem uma grande liga que somente a cultura pode dar.

É evidente que é uma posição que Vargas Llosa toma e defende. Não todos precisam estar de acordo com ela, mas é importante levá-la em conta para tentarmos retomar o núcleo mais denso de uma civilização que pode se perder ao ficar banal de demais, esvaziada de uma vez de valores que solidificam a vida social. A vida política.

Neste vídeo, desenvolvido dentro do excelente projeto Fronteiras do Pensamento, o escritor peruano aborda o conceito de “cultura” em conferência homônima à obra, “A civilização do espetáculo”.
CARNAVAL, CULTURA E GESTÃO CULTURAL

3 de fevereiro de 2015

No Brasil, o governo, as empresas e a sociedade tem muito o que aprender com o Carnaval.

João Gualberto

Aceitei com muita honra o convite que me foi feito pelo governador do Espírito Santo, Paulo Hartung, para assumir a Secretaria da Cultura neste seu novo governo. O desafio me encanta. Na verdade creio que ele permite exercitar um olhar que vinha desenvolvendo ao longo de minhas últimas atividades profissionais como consultor e diretor da Futura, mas sobretudo em minhas atividades acadêmicas.

Um dos fundamentos deste olhar é que não creio que há obrigatoriamente divergência entre os conceitos de cultura e desenvolvimento. Acho que eles podem conviver de forma harmônica e criar certo nível de convergência. Um bom exemplo disto é o conceito de Economia Criativa, onde a dimensão cultural também melhora financeiramente a vida de enorme número de pessoas.

Mas, não desejo neste artigo discutir o conceito de Economia Criativa. Quero antes dar um exemplo muito localizado de como um evento nascido no universo da cultura brasileira, transformou-se em lugar de gestão e exemplo para outras atividades do mesmo universo: o carnaval.

Todos sabemos que a sociedade brasileira é muito desorganizada. Temos prova disto todos os dias em nossas vidas. O Estado funciona mal e presta serviços normalmente muito ruins à população. Vivemos às voltas com atrasos nos horários, calendários e cronogramas que raramente são cumpridos. As empresas tem dificuldade em cumprir seus compromissos com os clientes, e, por sua vez, também tem constantemente problemas de cumprimento de prazo por parte de seus fornecedores.

Entretanto, em meio a este quadro nos deparamos com a quase perfeita organização das escolas de samba no Carnaval. Esta aparente contradição me leva a pensar por que razão existe esta discrepância. Porque os membros destas agremiações conseguem se organizar de forma a funcionarem bem, e, estes mesmos personagens, não conseguem a mesma organização quando se trata de outras instâncias da vida social.

Carnaval, por Carybé

Não pretendo aqui analisar com mais detalhes a lógica interna destas festas – o que, aliás, já foi feito de forma magistral pelo antropólogo Roberto da Matta em seu livro Carnavais, Malandros e Heróis –, mas apenas chamar a atenção para um fato que me parece extremamente importante em um dos eventos: a organização deste desfile de escolas de samba, que tem sua maior expressão no Rio de Janeiro mas também movimenta milhares de pessoas todos os anos em nosso Estado.

Evidentemente que a resposta a esta questão é muito complexa, e não esgotaria neste espaço. Mas, acredito que uma pista pode ser a importância relativa que o Carnaval tem na vida de cada um dos que estão envolvidos em sua organização. Ou seja,o desfile é uma obra coletiva, que conta com a participação de milhares de membros, e que precisa de uma ação integrada sem a qual ele é inviável. O autoritarismo jamais daria conta disso tudo. O sucesso desta organização complexa talvez esteja na forma democrática com que ela é feita, e pela importância social e individual que ela tem para cada um dos participantes.

Será que este espírito democrático pode ser conseguido em outras instâncias da vida no Brasil?

Será que somos capazes de nos organizar somente em episódios rápidos e sem maiores compromissos com continuidade, sendo incapazes de nos organizar para atividades de longo prazo? Não tenho resposta clara para estas questões, mas sei que outras sociedades conseguiram articular suas tradições com a lógica da globallização. E nós, seremos eternamente capazes de grandes efeitos de curta duração e incapazes de construir uma nação com base no esforço coletivo?
História do Brasil com Empreendedores

30 de janeiro de 2015

João Gualberto O livro escrito por Jorge Caldeira, a História do Brasil com Empreendedores, editada pela Mameluco em 2009, tenta explicar o desenvolvimento do Brasil Colonial levando em conta a história de nossas atividades empresariais. É obra fundamental para aqueles que pretendem avançar na compreensão de nossa trajetória social-histórica, e tem um caráter inovador em relação à nossa historiografia mais tradicional. Na verdade, trata-se de elucidar o papel do empreendedor em nosso processo econômico e social. O autor reúne dados e reflexões para desconstruir a ideia de que fomos apenas uma sociedade gerada pelo Estado ou um país que viveu somente do produto das exportações para o mercado internacional, sem dinâmica empreendedora própria, portanto. O mais importante para Caldeira é mostrar que – ao contrário do que toda uma bibliografia tradicional no Brasil tenta explicar – tivemos sim um forte mercado interno durante a colônia e que este mercado foi sustentado por uma multidão de pequenos, médios e grandes empreendedores. A partir do que o autor nos coloca, podemos pensar como a cultura empreendedora emerge em nosso imaginário social e como o capitalismo se insere em nosso processo social-histórico que continha elementos europeus, a escravidão africana e os indígenas. É disto que trata a obra. Para atingir o objetivo a que se propõe, o autor analisa de forma muito crítica a obra do grande pensador brasileiro da primeira metade do século XX Caio Prado Júnior. isto porque ele foi para Caldeira o grande artífice da elaboração de uma interpretação do Brasil que não enxerga nem o mercado interno e nem o papel de seus grandes articuladores, os empreendedores, os empresários e como eles criaram uma espécie de amarração de toda uma teia de significados que deram vida ao nosso mercado interno emergente. O que Caldeira mostra com veemência argumentativa e muitos dados históricos é que o Brasil que Caio Prado e outros autores importantes como Oliveira Vianna descreveram é apenas uma parte da história. A parte que permitiu a socialização – sobretudo no pensamento marxista brasileiro – de que fomos economicamente somente subordinados à lógica da colonização imposta pela Corôa Portuguesa. A outra parte da história é a deste Brasil que ficou em pé, que absorveu entre seus modos a dinâmica social e econômica dos habitantes indígenas e que forjou o imaginário do empreendedor como instituição imaginária na sociedade brasileira. Disto também se ocupa o livro, e de forma brilhante. As nações indígenas tinham sua estrutura econômica, sua política de trocas. Como era comum nestes universos, a estrutura econômica não tinha a autonomia que alcançou no capitalismo moderno. Estava antes toda imbricada em toda a estrutura social. As famílias estavam todas imersas neste imaginário. Assim, quando os colonos em seu intuito de enriquecer começaram a relacionar-se com as nações indígenas, promoveram casamentos que viabilizassem as transações desejadas. O Brasil assim tupinizou suas estruturas para poder sobreviver e transacionar mercadorias. Um capitalismo muito próprio e com grande força empreendedora. Mas Caldeira amplia sua crítica ao articular ar as formulações de Caio Prado às de um outro grande autor: Oliveira Vianna. Embora tenham expresso pensamentos distantes ideologicamente, pelo direitismo assumido de Vianna e o marxismo de Caio Prado, ao serem cotejados vê-se claramente a origem de uma certa leitura do Brasil que mutila muitos movimentos internos e elimina totalmente o papel social do empreendedor. Isto ele demonstra quando, por exemplo, quando diz que estas análises deixaram de fora o impacto da descoberta do ouro em terras brasileiras. É óbvio que a metal preciosos destinava-se à exportação, mas sua descoberta provocou enormes transformação em nosso mercado interno.

O autor Jorge Caldeira. Foto: jornal Zero Hora

Na verdade, ao utilizar de forma excessiva o conceito de latifundiário e de todo o universo que isto implicou – sobretudo como explicação das causas do subdesenvolvimento brasileiro como se dizia na época – foi que nossa historiografia matou o papel do empreendedor dos tempos coloniais. Além disto, retirou-lhe os aspectos positivos relativos à construção de um certo capitalismo com marcas próprias no Brasil, e reduziu-o a um personagem: o coronel. Pior do que isto, deu ao coronel uma gama de marcas negativas no campo da política. Concentrou de forma exagerada e equivocada seu olhar na violência e no controle social das massas, esquecendo sua extensa contribuição à formação de nossa economia e da nossa sociedade. Tirou-lhe, portanto, a dimensão empreendedora.

Apesar das pretensões aristocráticas, o típico senhor de engenho era muito mais um empreendedor que qualquer outra coisa, e investia em atividades especulativas como o comércio de escravos, a coleta de impostos e a abertura de novas terras agrícolas.

Em resumo, trata-se de toda uma argumentação muito rica e interessante e leitura muito oportuna para aqueles que querem entender nossa trajetória histórica e sobretudo não permitir que tenhamos uma leitura muito preconceituosa sobre nós mesmos.
A cultura do exagero

31 de julho de 2014

João Gualberto*

Somos um povo exagerado. A maioria das nossas expressões, seja na TV, no futebol ou nas expresões do dia a dia, quando estamos “morrendo de saudade de alguém” revelam isto. E no plano político não somos diferentes. As eleições presidenciais se aproximam e surgem, em todos os lados da disputa, interpretações extremas. É comum ouvir o discurso que associa o governo atual ao comunismo. Enquanto a oposição tenta sair do debate quase que único da vida pessoal de seu candidato. Mais exemplos de exagero.

Laerte e o exagero brasileiro

De fato, todas as crises que acontecem com cada um de nós é vivida com a pior das crises. Tanto individual como coletivamente, temos a tendência a descrever os fatos como mais duros do que eles são. Ou então, no inverso, com uma rapidez de soluções que só o mais superficial dos mortais poderia levar a sério. Um ensaio sobre as origens da Cultura do Exagero, que marca a sociedade brasileira, extrapola os limites deste pequeno artigo. Mas, julgo oportuno assinalar que essa cultura está presente em cada análise que fazemos, ou em cada medida que tomamos. O resultado prático é que é comum não estarmos nem tão mal, nem tão bem como costumamos dizer. Mais ainda: penso que a verdade é frequentemente encontrada em pontos intermediários, muito menos dolorosos ou prazerosos do que os que nós, brasileiros, costumamos procurar. É preciso ter isto em conta quando lemos os jornais ou quando contabilizamos os sucessos ou insucessos de um Governo, por exemplo. Todo elemento cultural está envolvido em uma grande rede de significações imaginárias sociais. Assim o exagero de nossas reações do dia a dia e nossa forma barroca de viver faz parte do que somos como povo. Faz parte de nosso código cultural. É preciso entendê-lo bem para não nos deixar enganar com muita facilidade e entender o Brasil. Sem exageros.

Em tempo, não poderíamos esquecer a música de Cazuza. “Adoramos um amor inventado”
A ave que não voa

16 de julho de 2014

João Gualberto

A Copa do Mundo de 14 e o dilema brasileiro: somos mesmo uma ave que não voa?

As últimas 5 semanas no Brasil, período em que foi realizada a Copa do Mundo, evidenciaram dois elementos muito presentes na nossa cultura. Antes da Copa vimos o tom geral da cobertura ser negativo e alertar para os problemas estruturais do Brasil. Pouco mais de um mês depois, o clima festivo e sucesso do evento conquistaram os brasileiros e as manchetes internacionais, apesar do fracasso dentro do campo.

O primeiro elemento é a nossa falta de amor pelo Brasil, um dos pilares sobre o qual se apoia a vida social e o poder entre nós. Essa falta de amor se expressa, entre outras coisas, pela ausência de um sentimento profundo entre o povo e a nacionalidade. Nesta hora, temos uma imagem do Brasil como a única ave que não voa: a galinha. Apesar do enorme barulho que faz, só consegue voos minúsculos. Tanto barulho para tão pouco. À semelhança das galinhas, temos enorme dificuldade para voar.

Não temos conseguido decolar como nação moderna e sem miséria, apesar do enorme ruído que faz o Brasil toda vez que se imagina lançar ao voo.

Nossa falta de amor ao Brasil: um mecanismo sobre o qual se apoia a vida social e o poder.

O outro elemento é que somos um povo original e criativo. Ao contrário do que expressamos no primeiro elemento, reconhecemos que temos muitos fatores positivos, entre os quais destacam-se a inventividade, a capacidade de improvisar, um senso poético fantástico, uma enorme musicalidade. Temos, isto sim, uma imensa dificuldade em transformar esses traços originais, essa nossa singularidade, em ações coletivas capazes de transformar a sociedade hierarquizada e injusta na qual vivemos.

Este dilema, a ambiguidade entre os dois elementos, transforma-se nesta incapacidade que tem os brasileiros de se transformar em atores coletivos capazes de mudar os seus destinos é que marca, ao meu ver, nossa vivência social.

Já ouvi muitos estrangeiros, quando voltam de viagem ao Brasil, dizerem que adoraram os brasileiros. Entretanto, poucas vezes ouvimos dizer que os americanos ou os franceses são interessantes, ou que se gosta deles. Os elogios são dirigidos às cidades, por exemplo, Paris ou Nova Iorque. Somos certamente um dos poucos povos do mundo capazes de despertar esta simpatia coletiva. A Copa do Mundo disputada recentemente aqui mostrou bem isto. Mas, esse amor coletivo não existe claramente entre os brasileiros. Melhor: creio que ele existe, mas não é percebido e nem vivido como tal. Não se valoriza as verdadeiras raízes de nossa nacionalidade, entre as quais estão certamente a inventividade, por vezes tão ausentes em outros povos. Por que não valorizamos o fato de sermos brasileiros? Por que não nos orgulhamos de sermos assim e não buscamos a nossa identidade fora dos marcos racionalizantes das sociedades europeias e norte-americanas?

Não é simples achar respostas para essas indagações. Não me atreverei a oferecer respostas, embora deseje muito contribuir para o voo desta ave. Creio, entretanto, que as respostas não podem se apoiar unicamente em fatos objetivamente econômicos. Afinal, após as cinco semanas em que o mundo esteve com os olhos voltados para o Brasil, tivemos uma oportunidade de observar que apesar de não construímos estádios com a velocidade dos alemães ou da China, fomos capazes de receber visitantes e suportar uma Copa com reconhecido sucesso.

Creio também que a ausência da valorização coletiva de nossos predicados é profundamente perversa. Talvez possa vir desta valorização o sentido de uma identidade nacional reconhecida como positiva.

Talvez esta galinha não voe porque não se ama, porque se desvaloriza e não queira voar. No dia em que valorizarmos nossas singularidades, começaremos uma longa caminhada de construção de outra nação.

As festas durante o mundial: somos certamente um dos poucos povos do mundo capazes de despertar esta simpatia coletiva.
O fim do poder

7 de junho de 2014

João Gualberto, artigo publicado em A Gazeta sobre a obra de Moisés Naim.

Um registro vale para iniciar esta resenha: trata-se de um bom livro, cuja leitura muito enriquece aqueles que gostam de estudar o tema. Moisés Naim, o autor, faz uma leitura atenta e inteligente do tema, mostrando como o poder vem se fragmentando no mundo em que vivemos. E que esta fragmentação não se limita aos efeitos da internet, mesmo sabendo que sua força na socialização das informações é algo extraordinário É um fenômeno muito mais complexo.

A greve dos garis no Rio de Janeiro, em 2014: os trabalhadores passaram por cima da ordem do sindicato. E a foto que marcou o movimento não é de um grande jornal, mas do grupo Mídia Ninja.

Apesar do nome um tanto exagerado do livro, não existe a argumentação que o poder morreu, a frase limita-se ao título, aliás ruim para uma obra tão densa. Na verdade, trata-se antes um estudo da configuração do poder nos tempos em que vivemos. Os argumentos não surgem de devaneios , Afinal o autor foi ministro do desenvolvimento na Venezuela na década de 1980 e inicio da de 1990. Foi também Diretor Executivo da Banco Mundial e editor chefe da revista Foreign Policy. Ele é hoje autor de artigos respeitáveis em grandes jornais europeus.

Moises Naim é escritor e colunista venezuelano e, desde 1996, o editor-chefe da revista Foreign Policy.

Um ponto importante do trabalho é quando ele utiliza a formulação sociológica de Max Weber para explicar que o poder no mundo moderno, sobretudo a partir do século XIX, organizou-se em grandes instituições burocráticas. Isto é válido para os estados, os exércitos, as religiões, as empresas e tudo mais que compõem tradicionalmente as estruturas que até aqui vem suportando as grandes aventuras econômicas e políticas da modernidade. A burocratização da guerra, por exemplo, tirou os generais da frente de batalha e os trouxe para espaços onde se constroem estratégias e acompanha-se as batalhas de longe.

Mas, o século XXI trouxe muitas novidades. Entre elas o aprofundamento de um leque imenso de micro instituições que estão mudando a vida. Que vem saindo do controle dos grandes atores tradicionais tais como governos, exércitos, empresas ou sindicatos, para ser compartilhado por novos e inesperados rivais. Alguns deles muito menores em tamanho e recursos. Além disto, aqueles que controlam o poder deparam-se cada vez mais com restrições ao que podem fazer com ele. Na verdade argumenta o autor que o poder real de um presidente da república ou de presidente de uma grande empresa vem diminuindo. Eles devem ceder cada vez mais a este imenso leque de pequenas organizações que articulam outros níveis de poder como ONGs, por exemplo.

Nesta perspectiva, o poder está passando dos que tem mais força bruta para os que tem mais conhecimento, do países do norte para os do sul e do ocidente para o oriente, dos velhos gigantes corporativos para as empresas mais jovens e ágeis, dos ditadores para o povo que protesta nas ruas. Hoje ele está mais fácil de obter, mais difícil de utilizar e mais fácil de perder. Organizações terroristas, sobretudo aquelas vinda do mundo islâmico, são prova concreta disto.

Os argumentos do livro, sua tese central digamos, baseia-se no fato de que vivemos em uma época de abundância e temos mais de tudo. A produção econômica mundial aumentou cinco vezes desde 1950. Há mais 2 bilhões de pessoas no mundo do que havia duas décadas atrás. A produção aumentou, a população aumentou, a riqueza aumentou, formou-se uma classe média importante em termos globais. É a soma destes mais gera uma classe média impaciente e bem informada, que quer um progresso mais rápido do que aquele que os governos são capazes de oferecer e cuja intolerância com a corrupção tornou-se uma poderosa arma política. São estes atores que estão em grande parte colocando em questão as velhas estruturas de poder. São para ele estas as razões de fundo para fenônemos como o movimentos das ruas no Brasil em 2013.

Para o autor um dos aspectos importantes da fragmentação do poder é a enorme mobilidade adquirida em tempos de muita mobilização. Se os emigrados fossem um país, ele seria o quinto mais populoso do planeta. As revoluções do mais e da mobilidade criam e fortaleceram uma nova classe média cada vez mais exigente e cada vez mais distantes do velhos mecanismo de poder e controle social. Isto acabou por produzir uma revolução da mentalidade segundo o autor. Esta nova mentalidade, associada os mecanismos que a tecnologia oferece hoje estão mundo o mundo. Estão de fato reconfigurando o poder e mudando a vida.

O livro é, de fato, uma boa leitura para os interessados.

Imagens do site: moisesnaim.com
O tempo e o vento: reflexões sobre a cultura política brasileira.

6 de maio de 2014

Por João Gualberto

O Tempo e o Vento é um épico de Érico Verissímo. Trata-se de um dos romances mais importantes do autor, e grande sucesso junto ao público. Além de inúmeras reedições do livro, no ano passado, foi lançado um filme com o mesmo nome do romance, dirigido por Jayme Monjardim. O filme também foi exibido como uma espécie de minisérie em três capítulos na TV Globo. Trata-se, na verdade, da adaptação para as telas de O Continente primeiro livro de uma série três. Aliás, já existe outro filme dos anos 1980 de bastante sucesso e uma minesérie de 1985 na mesma TV Globo, mas muito mais longa, com vinte e cinco capítulos.

Cena do filme de Jayme Monjardim, de 2013: na verdade, uma adaptação para as telas de O Continente, o primeiro da série de três.

Explica-se o interesse maior pelo primeiro livro da série, pelo fato dele ser o mais denso historicamente. Publicado pela primeira vez em 1949, O Continente retrata a história do Rio Grande do Sul entre 1745 e 1945 sob o ponto de vista da família Terra Cambará. A história se inicia ainda no território das missões quando uma índia violentada e muito ferida chega ao território. Ela morre em consequência dos ferimentos, mas dá a luz a uma criança que se chamaria Pedro e que dá origem a uma família cuja história se confunde com a do Rio Grande do Sul.

Pedro engravida Ana Terra e seu filho vai ser crescer em um povoado que estava sendo criado e que se chamou Santa Fé, cidade fictícia em torno da qual todo o romance se passa. Neste povoado brilha anos depois um certo Capitão Rodrigo Cambará, que se casa com a neta de Ana Terra. Destemido e de comportamento valente, ele espelha bem o personagem típico da época no romance.

O mundo descrito pro Érico Verissimo é inóspito, cheio de perigos e vive em um clima de guerras constantes. Afinal, trata-se de uma região em que o mundo que os portugueses criaram na América faz fronteiras e se rivaliza de forma permanente com o território espanhol em nosso continente. Este clima permanente de tensão e desafios dá origem a uma sociedade rústica em seu tempo e com características culturais muito próprias.

O escritor Érico Veríssimo: um dos escritores brasileiros mais populares do século XX.

Raros são os livros que conseguem de forma tão clara, e com um texto da mais alta qualidade, mostrar as entranhas de nosso sistema social. Ele nos dá elementos para refletir sobre a origem de elementos de nossa cultura, mais especificamente e de como se foi estruturando no Brasil as possibilidades de construção de uma cultura política autoritária, elitista e que só inclui o povo de forma lateral. Mesmo nas guerras por todos disputadas os heróis são poucos e sempre pertencem às famílias dos proprietários de terra. Vemos na obra o surgimento de um certo coronelismo com cortes caudilhistas, com lugar muito especial para o discurso heróico. A violência é a marca das relações sociais e a ausência de limites um elemento que ajuda a instituir uma certa cultura política.

Mas, se o sucesso de grande público é sobretudo o primeiro livro da série, os dois seguintes, O Retrato e O Arquipélago são igualmente geniais. Eles mostram os desdobramentos na estrutura do poder dos comportamentos herdados da Colônia e do Império e como foi se consolidando um padrão de comportamento coletivo que em tudo favoreceu a construção de uma sociedade machista e excludente, onde o universo feminino é secundário e quase de segunda classe e o impulsos masculinos mais selvagens ganham a cena como os que definem o mundo. Mas, se esta característica construída historicamente marca o romance gaúcho, ele também retrata bem o conjunto da sociedade brasileira, igualmente desigual e excludente, onde negros, pobres e mulheres tem uma espécie de cidadania de segunda classe.

Não por acaso o personagem dos dois últimos livros tem o mesmo nome de seu antepassado: Rodrigo Cambará. Mas, ele é médico formado em Porto Alegre, bem cultivado e de hábitos sofisticados. Consumidor do pensamento positivista, da música clássica tocada em seu gramofone e de todos os modismos do inicio do século XX. Mas, dentro dele habita o passado, o heroísmo que agora aparece por sua opção pelas revoluções políticas como a de 1923 no Rio Grande do Sul ou a de 1930 que levou Getúlio Vargas ao poder.

Este comportamento valorizado do heroísmo na construção do poder local se soma às demandas de modernidade do sistema econômico com a industrialização e ainda as inovações que invadiram a vida urbana no tempo dos automóveis e da energia elétrica. O novo tipo é híbrido, tem o passado articulado às novas necessidades. Nossa cultura política produz atores sociais que mesmo em busca do novo tem o coração enterrado no passado. São nossos homens de poder, tão modernos e tão retrógrados ao ao mesmo tempo. Tão coronéis.

No terceiro livro, O descendente do primeiro Rodrigo Cambará mostra opção pela revolução política que levou Getúlio Vargas ao poder, em 30. Novas necessidades que não se desvinculam do passado.
O pemedebismo na cultura política brasileira

14 de janeiro de 2014

João Gualberto

A Companhia das Letras acaba de publicar Imobilismo em Movimento, obra mais recente de Marcos Nobre, também autor de Dialética Negativa, de 1998 e Teoria Crítica, de 2004. O autor é professor de filosofia da Unicamp e pesquisador do Cebrap. No livro, o pesquisador faz um importante resgate dos acontecimentos políticos brasileiros das últimas décadas – na verdade dos movimentos políticos do pós-ditadura – com foco especial na construção de uma cultura política que ele chama de pemedebismo, e que é considerada estruturante na redemocratização brasileira.

O escritor, filósofo e cientista político Marcos Nobre.

Em Imobilismo em Movimento é feita uma espécie de síntese da política no Brasil nos últimos trinta anos. Mas, não de uma forma qualquer. Ele tem uma chave interpretativa, uma idéia-chave: a cultura do pemedebismo. Para Marcos Nobre o pemedebismo pode ser entendido como uma espécie de blindagem do sistema político. Esta blindagem represa as forças de transformação. Em última análise, é a redução das alianças em simples balcão de negócios e da prática política na busca de resultados sem preocupações morais.

As origens do pemedebismo remontam ao velho MDB, partido criado durante a ditadura militar e que abrigava todas as forças de oposição. Depois de transformado em PMDB, encastelou-se no governo e de lá nunca mais saiu, justamento pela construção de uma lógica de poder apoiada no nosso imaginário político mais profundo. Mas, do decorrer da leitura, vemos que o pemedebismo não se restringe ao PMDB, mas é um modo de fazer política que está além dele. Nobre argumenta que foi se criando no país, em nome da governabilidade, um ambiente em que não existem situação e oposição, mas uma massa homogênea, amorfa e indistinta que fecha todos os canais possíveis de representação política de fato.

Livro lembra que a primeira crise política enfrentada pelo sistema político atual se deu durante a constituinte, nos anos 80.

Tentando explicar o fenômeno, o autor faz uma breve passeio pelo passado recente. Ele nos lembra que a primeira crise enfrentada pelo sistema político atual se deu entre março de 1987 e outubro de 1988, durante a Constituinte. A unidade forçada que marca nossa vida partidária chocou-se de frente com movimentos e organizações sociais, sindicatos e manifestações populares que não cabiam nos canais estreitos da abertura política. Sob o comando do Centrão – bloco suprapartidário que contava com maioria de parlamentares do PMDB – o sistema político encontrou maneira de neutralizar estas demandas articuladas na sociedade, apostando na ausência de uma pauta unificada e de um partido, ou mesmo frente de partidos, que canalizasse as aspirações mudancistas. Para Marcos Nobre nasceu neste momento a primeira estratégia de blindagem do sistema político contra a sociedade, a que ele dá o nome de pemedebismo.

A partir do impeachment de Collor, em 1992, o sistema aprofunda-se. Seguindo o modelo do Centrão, foi instalada uma lógica em nome da governabilidade que envolvia a construção de uma imensa maioria congressual. Até o final do governo de Itamar Franco, em 1994, as ferramentas de blindagem foram sendo produzidas, testadas e aperfeiçoadas. Seu desenvolvimento deu-se ao longo dos dois mandatos consecutivos de Fernando Henrique Cardoso. Apesar de o PT ter se mantido durante mais de uma década como representante por excelência do antipemedebismo, o mesmo figurino se repetiu no período Lula, após o escândalo do mensalão , em 2005. Vendo-se acossado pelo fantasma do impeachment, o governo Lula aderiu à ideia pemedebista da construção de supermaiorias parlamentares, o que continuou de maneira mais ostensiva sob a presidência de Dilma Roussef. Assim, o trabalho nos mostra que a cultura política que permitiu a construção do pemedebismo é mais forte do que os governos que tivemos. Todos eles.

É muito rica a análise feita pelo autor. Ele dá elementos factuais de sobra para mostrar que nosso sistema político criou uma massa sem forma, movida apenas pelo ajuste de demandas individuais dos parlamentares, sobretudo. Falta-lhe talvez, porque este não é seu foco, uma retrospectiva histórica do chamado clientelismo. Nem o PMDB nem nenhum outro partido atual o criou. O clientelismo é uma instituição social criada através do tempo e de tal forma enraizada em nossas práticas sociais que podemos mesmo chamá-la de uma instituição imaginária. É dela certamente que nascem fenômenos estruturais como o estudado por Marcos Nobre.

Mas, o fato é que o clientelismo, que remonta aos velhos coronéis, ganhou vigor em nossa democracia incompleta, não enraizada nos atos cotidianos da sociedade. Muitas coisas no Brasil tem andado para frente. Mas o sistema político tem sua lanterna na popa e ilumina para trás. Está preso ao passado. Na política pioramos. Criamos um sistema blindado ao povo. É disto que trata Marcos Nobre em livro que merece ser lido e discutido.

Em 2013, a onda de insatisfação popular enfrentou um sistema político que se mostra blindado ao povo. Mais um elemento que torna importante a discussão do tema.